Née à Dijon en 1960, Patricia Mazuy souhaitait intégrer l’école Louis Lumière mais entre à HEC pour satisfaire le souhait de son père, boulanger. Elle s’occupe essentiellement du ciné-club, y confirme son amour pour les westerns et les polars, découvre les Doors et quitte l’école pour Los Angeles. Là-bas, elle tourne un court-métrage et rencontre Agnès Varda et sa monteuse Sabine Mamou. Laquelle, trois ans plus tard, l’engage comme stagiaire sur Une chambre en ville, et elle apprend, enfin.
Patricio Guzmán est né en 1941 à Santiago du Chili. Il a étudié à l’Ecole Officielle de l’Art Cinématographique, à Madrid. Il dédie sa carrière au film documentaire. Ses films, présentés dans de nombreux festivals, sont reconnus internationalement. Après le coup d’État de Pinochet, il est arrêté et enfermé pendant deux semaines dans le Stade National, où il est menacé à plusieurs reprises par des simulacres d’exécution. En 1973, il quitte le Chili et s’installe à Cuba, puis en Espagne et en France, mais reste très attaché à son pays et son histoire.
Né en 1977, Pedro Pinho est diplômé de l’école de cinéma de Lisbonne, de l’École Nationale Supérieure Louis-Lumière à Paris et de la London Film School. En 2008, il fonde avec d’autres réalisateurs le collectif de production Terratreme Filmes qui joue un rôle central dans la production et la mise en avant de nouveaux talents du cinéma portugais. L’Usine de rien, présenté à la Quinzaine des Réalisateurs, a reçu le Prix Fipresci des Sections parallèles, Cannes 2017.
Peter Greenaway commence sa carrière dans la peinture, l'écriture et l'illustration de livres. Il débute au cinéma en 1965 comme monteur et en réalisant des courts métrages expérimentaux. En 1980,11 réalise The kils, un premier long métrage déja porteur d'un ton et d‘une originalité hors norme. Il est reconnu internationalement avec Meurtre dans un jardin anglais, drame érotique sur fond d'art pictural. Il construit une carrière Jalonnée d'œuvres ambitieuses, expérimentales, souvent cruelles et violentes, dont la mise en scène privilégie la lenteur et le sublime.
Phan Dang Di est né en 1976 au Vietnam. Il étudie le cinéma à l'Académie de Théâtre et de Cinéma d'Hanoï et réalise son premier court métrage en 2005, Lotus. Son second court métrage Quand j’aurai 20 ans est sélectionné au festival de Venise en 2008. En 2009, le film Vertiges de Bui Thac Chuyen, dont Phan Dang Di est scénariste, est également sélectionné à Venise. Par ailleurs, il enseigne l’histoire du cinéma et l’écriture de scénario à l’Université d’Hanoï.
Pour le cinéma, Philippe Béziat réalise les documentaires-opéra Traviata et nous (2012) et Pelléas et Mélisande (2008). Il écrit et réalise également Noces, Stravinsky-Ramuz (2012) avec Dominique Reymond et Mirella Giardelli. Pour la télévision, Philippe Béziat réalise des documentaires et il filme régulièrement opéras, ballets, concerts ou pièces de théâtre.
Philippe Faucon est né en 1958 à Oujda au Maroc. Titulaire d'une maîtrise de Lettres à l'Université d'Aix-en Provence, il réalise son premier long métrage, L'Amour en 1990, dans lequel il évoque avec tendresse le quotidien de jeunes banlieusards. Ce coup d'essai très remarqué décroche à Cannes le Prix de la section Perspectives du cinéma français. Après ce portrait de groupe, Philippe Faucon construira la plupart de ses films suivants autour d'un seul personnage, tout en continuant de mêler interrogations intimes et questions de société.
Claire, jeune juge au tribunal de Lyon, rencontre Stéphane, juge chevronné et désenchanté, qu’elle entraîne dans son combat contre le surendettement. Quelque chose naît entre eux, où se mêlent la révolte et les sentiments, et surtout l’urgence de les vivre.
Philippe Ramos est né en 1966 dans la Drôme. Autodidacte, il réalise très tôt des courts métrages en Super 8 et en Super 16 avec lesquels il remporte plusieurs prix dont le Grand Prix au Festival de Nancy en 1995 pour Vers le silence, le Prix Canal+ au Festival de Grenoble pour Ici bas en 1997, le Prix Spécial du jury au Festival de Pantin en 1999 pour L’Arche de Noé.
Originaire de Tunisie, Pierre Salvadori débarque à Paris à l'âge de sept ans. Après des études secondaires au lycée François Villon, il suit des cours de cinéma à Censier ainsi qu'une formation de théâtre chez Jacqueline Chabrier. En 1989, Pierre Salvadori rédige son premier scénario qui deviendra Cible émouvante, l'histoire d'un drôle de trio composé d'un tueur à gages vieillissant (Jean Rochefort), d'un jeune homme plein de bonne volonté (Guillaume Depardieu) et d'une séduisante voleuse d'œuvres d'art (Marie Trintignant).
Pierre Schoeller est né en 1961. Après des études de Lettres Modernes et de Cinéma, il entre à l’Ecole Louis Lumière, section Image Cinéma, de 1982 à 1984 puis suit une formation en scénario à la FEMIS. Il collabore à bon nombre de téléfilms durant les années 90, avant de signer son premier court-métrage. Il travaille ensuite comme scénariste pour des longs métrages de cinéma dont L’Afrance d’Alain Gomis, Quand tu descendras du ciel d’Eric Guirado, Carmen de Jean-Pierre Limosin ou De particulier à particulier de Brice Cauvin.
Patrick Mario Bernard, plasticien et compositeur, est un ancien élève des Beaux-Arts. Pierre Trividic est un ancien élève de l’Idhec. Leur collaboration commence en 1996 avec Le Cas Lovecraft (Fipa d’Or) pour la collection Un siècle d’écrivains. Pour la télévision, ils ont réalisé Ceci est une Pipe en 2000 et Une Famille parfaite en 2005. Pour le cinéma, ils ont écrit et réalisé Dancing et L’Autre (Meilleure interprétation féminine pour Dominique Blanc à la Mostra de Venise).
Diplômé de l’Académie des beaux-arts de Naples, Pietro Marcello tourne ses premiers courts-métrages dans les années 2000, avant de signer son premier long, La Bocca del lupo, qui lui vaut une reconnaissance instantanée de la critique internationale. Ses films suivants, dont Bella e perduta, l’installent dans la catégorie des documentaristes les plus inventifs de sa génération. Mais c’est surtout avec Martin Eden, son premier film de fiction, que le grand public découvre son talent.
Originaire d'Angola, où elle fut la première femme opératrice de caméra, Pocas Pascoal vit aujourd'hui à Paris. Après avoir suivi les cours du Conservatoire National du Cinéma Français, elle se consacre à la photographie et réalise des courts métrages documentaires. En 2002, elle fait partie des artistes de la Cité internationale des arts et participe à différentes expositions d'art contemporain. Entre autres, elle réalise Il y a toujours quelqu'un qui t'aime, documentaire de 56 mn, en compétition dans plusieurs festivals et primé par la Scam.
Pol Cruchten est un réalisateur et producteur luxembourgeois, diplôme de l’Ecole Supérieure d’Etudes Cinématographiques en 1987. EN 1992, Nuits de noces, son premier long métrage de fiction, est projeté en sélection « Un Certain regard » au festival de Cannes. Il tourne ensuite Black Dju (1997) avec Philippe Léotard, Richard Coucet et Cesaria Evora, un film policier. Suivront trois autres films. Il tourne en 2014 en Ukraine La Supplication d’après le best seller de Svetlana Alexievitch (prix Nobel de littérature 2015), sur la catastrophe nucléaire de Tchernobyl.
Quentin Dupieux débute en réalisant des clips musicaux aux côtés de Michel Gondry. Il se fait connaître des adeptes de l'électro sous le pseudonyme de Mr Oizo, et devient l'une des figures de proue de la French Touch. Menant de front ses carrières cinématographique et musicale, il réalise Steak en 2006, avec le duo Eric et Ramzy, puis Rubber dont le héros est un pneu serial-killer. Il enchaîne les comédies noires et loufoques jusqu'en 2019 où sort Le Daim, avec Jean Dujardin, l’histoire d’un homme qui tombe amoureux d’un blouson en daim.
Né en 1966 en Algérie, Rabah Ameur-Zaïmeche arrive en France en 1968. Il grandit dans la cité des Bosquets à Montfermeil, en Seine-Saint-Denis. Après des études en sciences humaines, il fonde en 1999 la société Sarrazink Productions. Depuis, il a produit et réalisé sept films.
Rachid Bouchareb naît à Paris le 1er septembre 1953 de parents algériens. Il suit des études de cinéma et débute sa carrière comme assistant de mise en scène à la télévision en 1977. Il réalise alors quelques courts-métrages puis un long-métrage, Bâton Rouge, en 1984. Il fonde en 1989 sa propre maison de production avec son ami et associé Jean Bréhat. Rachid Bouchareb obtient une réelle reconnaissance du monde du cinéma en 2006 pour son film de guerre Indigènes, sélectionné au Festival de Cannes.
Rachid Djaïdani débute en tant qu’assistant régie sur La Haine de Mathieu Kassovitz avant de devenir champion de boxe anglaise puis comédien. Il publie en parallèle trois romans et réalise plusieurs documentaires ainsi qu’une web série. Après 9 années de travail, il finalise Rengaine, tourné sans aucun financement, sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs et nommé au César du Meilleur premier film. Tour de France est son deuxième long métrage.
