Réalisateurs

Rungano Nyoni

Rungano Nyoni est née en Zambie, a grandi au Pays de Galles, et vit au Portugal. En 2010, elle réalise son premier court-métrage, The List, qui remporte un BAFTA. Puis son court-métrage Mwansa The Great est sélectionné dans plus de 100 festivals et remporte plus de 20 prix.

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Ryan Redford

Né à Vancouver, Ryan Redford est diplômé du département cinéma à l'Université de York à Toronto et a été formé à la réalisation par l'Académie du cinéma canadien. Il a écrit et réalisé des courts métrages qui ont été montrés dans plus de cinquante festivals internationaux et diffusés à la télévision. Ses deux courts métrages les plus récents, Song of Wreckage et Lake ont tous deux été présentés au Festival international de Toronto, respectivement en 2003 et 2005.

Film(s) présenté(s): 

Ryôta Nakano

Ryôta Nakano

Né le 27 juillet 1973, Ryôta Nakano a étudié à l'Institut Japonais de l'Image Animée. Son film de fin d'études, As We Go Cheering Our Flaming Lives, a remporté de nombreux prix, tout comme son court-métrage suivant, Rocket Punch. En 2012, son premier long-métrage, Capturing Dad, a été présenté au Festival de Berlin, remportant une douzaine de prix dans d'autres festivals.

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Sacha Guitry

Né en 1885 à Saint-Pétersbourg, issu d’une famille de comédiens, Sacha Guitry débute au théâtre en France en 1907 où il joue dans ses propres pièces avec succès. En 1915, il tourne Ceux de chez nous, montrant Claude Monet ou Rodin au travail. Il revient au cinéma en 1935 réalisant, écrivant les scénarios et interprétant le rôle principal de ses films.  L’inventivité de son jeu et ses idées de mise en scène influencent un grand nombre de cinéastes, parmi lesquels François Truffaut et Orson Welles.

Saïm Sadiq

saimsadiq

Réalisateur pakistanais, Saim Sadiq est l’auteur de Joyland, tout premier long métrage pakistanais sélectionné dans la section Un certain regard, au 75ème festival de Cannes. Son court métrage Darling a été le premier film pakistanais présenté à la 76ème Mostra de Venise, où il a remporté le prix Orrizonti du meilleur court métrage. Son court métrage Nice talking to you a remporté le BAFTA du meilleur film de fin d’études et le prix de la mise en scène de Vimeo au festival de Columbia University. À l’heure actuelle, il écrit l’adaptation du best-seller Hôtel des souvenirs doux amers.

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Sam Levinson

Né en 1985, Sam Levinson, fils de Barry Levinson (réalisateur et scénariste entre autres de Rain Man ou Good Morning Vietnam) est acteur, scénariste et réalisateur. Il fait ses débuts au cinéma en tant qu’acteur en 1992 dans Toys avec son frère Jack. Il apparaît plus tard dans des films comme Bandits, Panique à Hollywood et Stoic. Il passe à l’écriture et à la réalisation avec Another Happy Day pour lequel il remporte le Prix du scénario au Festival de Sundance en 2011.

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Samuel Collardey

Né en 1975, Samuel Collardey obtient un BTS audiovisuel à Montbéliard puis entre à La Fémis, département Image, d’où il sort diplômé avec les félicitations du jury en 2005. Son court métrage de fin d’études, Du soleil en hiver obtient notamment le grand prix SACD à la Quinzaine des réalisateurs à Cannes en 2005, le Bayard d’Or au festival international de Namur, le Prix Cinécinécourt au festival du film britannique de Dinard et le prix spécial du jury au festival du court métrage de Clermont Ferrand.

Samuel Kishi Leopo

Diplômé en Arts Audiovisuels et fondateur de la maison de production Cebolla Films, Samuel Kishi Leopo débute dans le cinéma avec le long-métrage acclamé Somos Mari Pepa (2014), sélectionné à la compétition Génération Kplus de Berlin. Los Lobos est son deuxième long-métrage, primé aux festivals de Berlin et de la Havane, entre autres.

Film(s) présenté(s): 

Samuel Kishi Leopo

Diplômé en Arts Audiovisuels et fondateur de la maison de production Cebolla Films, Samuel Kishi Leopo débute dans le cinéma avec le long-métrage acclamé Somos Mari Pepa (2014), sélectionné à la compétition Génération Kplus de Berlin. Los Lobos est son deuxième long-métrage, primé aux festivals de Berlin et de la Havane, entre autres.

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Sana Na N’Hada

Sana Na N’Hada

Sana Na N’Hada est né en Guinée-Bissau en 1950. Envoyé à Cuba par le leader révolutionnaire Amilcar Cabral avec quatre autres apprentis cinéastes, il étudie à l’Institut Cubain des Arts et Industries Cinématographiques. A son retour en Guinée, il filme la guerre d’indépendance.

Film(s) présenté(s): 

Sandra Kogut

Sandra Kogut

Sandra Kogut est née en 1965 à Rio de Janeiro, au Brésil. Ses œuvres sont à la lisière du documentaire et de la fiction. Elle a d'abord attiré l'attention internationale pour son documentaire Paralamas do sucesso de 1991. Elle a également enseigné dans des universités réputées. Mutum, son premier long-métrage, a été récompensé dans de nombreux festivals. En 2015, Campo grande a été présenté au festival de Toronto.

Film(s) présenté(s): 

Sandrine Bonnaire

Née en 1967, Sandrine Bonnaire reçoit le César du Meilleur jeune espoir en 1984 pour A nos amours de Maurice Pialat (qu’elle retrouve en 1987 dans Sous le soleil de Satan). On la voit ensuite dans Sans toit ni loi d’Agnès Varda - César de la Meilleure actrice en 1986, La Captive du désert de Raymond Depardon (1989), Jeanne d’Arc de Jacques Rivette (1992) qu’elle retrouvera plus tard dans Secret défense. Elle tourne également avec Claude Sautet, Jacques Doillon ou André Téchiné.

Sanna Lenken

Née en 1978, Sanna Lenken est diplômée en réalisation avec un master en écriture de scénario de l'Institut Dramatiska, l'école nationale de cinéma de Suède. Elle a réalisé plusieurs courts métrages qui ont reçu de nombreux prix. Elle est l'auteur de la série Double life (2 saisons) réalisée pour la TV suédoise. Son dernier court, Eating Lunch, a fait sa première nationale en compétition au festival international du film de Gothenburg en janvier 2013.

Film(s) présenté(s): 

Santiago Mitre

Santiago Mitre est né à Buenos Aires en 1980. Après des études de cinéma, il débute sa carrière en 2004, en cosignant El Amor – Primera Parte. Santiago Mitre devient ensuite le coscénariste de Pablo Trapero avec lequel il écrit Leonera, puis Carancho en 2010 et Elefante Blanco en 2012. Il collabore avec d’autres cinéastes dont Israel Caetano et Walter Salles. En 2011, il fonde sa société de production et coproduit ainsi El Estudiante, son premier long métrage en tant que scénariste et réalisateur.

Film(s) présenté(s): 

Sara Forestier

Sara Forestier marquera les esprits en 2004 pour son interprétation de Lydia dans L’Esquive réalisé par Abdellatif Kechiche.. On la retrouve par la suite chez Claude Lelouch, Bertrand Blier, ou encore Alain Resnais dans Les Herbes Folles. En 2011, elle reçoit, le César de la Meilleure Actrice pour Le Nom des gens de Michel Leclerc. Catégorie dans laquelle elle sera nommée une deuxième fois pour son interprétation de Suzanne dans le film du même nom, réalisé par Katell Quillévéré.

Film(s) présenté(s): 

Sean Baker

Sean Baker a signé Take Out (2004) et Prince Of Broadway (2008), tous deux cités au John Cassavetes Independent Spirit Award, et Starlet (2012), consacré Prix Robert Altman aux Independent Spirit Awards. Son film Tangerine a été présenté au festival de Sundance en 2015. Diplômé de NYU, Sean Baker est coauteur de la série Greg The Bunny.

Sean Price Williams

Sean Price Williams

Né en 1977 à Wilmington dans le Delaware, Sean Price Williams est décrit par « The New Yorker » comme « le directeur de la photographie d’un grand nombre des plus importants films indépendants de la dernière décennie ». Il travaille notamment avec les réalisateurs Alex Ross Perry (Lis­ten Up Phi­lip, 2014) et Josh & Benny Saf­die (Good Time, 2017). The Sweet East est son premier long-métrage en tant que réalisateur.

Film(s) présenté(s): 

Sébastian Lelio

Né en 1974, Sébastian Lelio est diplômé de l’École Chilienne de Cinéma. Il réalise plusieurs courts métrages dont Cuatro et Müsica de Camara, deux saisons de la série documentaire MI Mundo Privado et coréalise avec  Carlos Fuentes C’ero, un documentaire sur l’attaque des tours jumelles. En 2005, son premier long métrage La Sagrada Familia, tourné en seulement trois jours et monté pendant plus d’un an, participe à une centaine de festivals dans  1e monde où il remporte plus de vingt prix.

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Sébastien Betbeder

Sébastien Betbeder

Né en 1975 à Pau, Sébastien Betbeder étudie aux Beaux-Arts de Bordeaux avant d’intégrer Le Fresnoy-Studio national des Arts contemporains. Cinéaste, il réalise en 2013 une comédie romantique 2 Automnes 3 hivers, puis reçoit en 2014 le Prix Jean-Vigo pour son moyen métrage Inupiluk, premier volet d’une trilogie groenlandaise. Suivront Le film que nous tournerons au Groenland et Le Voyage au Groenland, sélectionné à l’ACID, Cannes 2016.

Sébastien Lifshitz

Sébastien Lifshitz

Après des études d’histoire de l’Art à l’Ecole du Louvre, Sébastien Lifshitz se tourne vers le cinéma et réalise en 2000 son premier long-métrage, Presque rien, plébiscité par la critique et distribué dans le monde entier. Suivront le documentaire La traversée (2001) sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs, puis Wild Side (2004) et Bambi (2013) tous deux primés au festival de Berlin.

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